Востребована ли сегодня современная драматургия и не приелся ли зрителям жанр моноспектакля, рассказала член жюри фестиваля "ЧАТ", который сейчас проходит в Омске.
В Омске продолжается VI Всероссийский фестиваль моноспектаклей "ЧАТ". В интервью "Омск Здесь" театровед, завлит Государственного академического русского драматического театра Республики Башкортостан и член экспертного жюри фестиваля Елена Попова отметила, что "ЧАТ" нашёл своё место на театральной карте России и высказала мнение о том, что современный зритель нуждается в глубинном разговоре.
– Елена, у вас нет ощущения, что количество моноспектаклей сокращается? Что зрителю приелся этот жанр, а театры неохотно идут навстречу артистам, которые хотят себя в нём попробовать.
– Моноспектакль – это всё-таки история частная. Чаще всего это либо личная инициатива артиста, либо это какие-то коммерческие проекты. В репертуарном театре моноспектакли всё-таки встречаются реже. По разным причинам. Но чаще всего в силу того, что стоит одному артисту сделать какой-то моноспектакль, и у 50 других возникает вопрос: "А я чем хуже?". Но ведь мы знаем, что далеко не каждый может в одиночку удерживать внимание зала. Поэтому в государственных театрах это практикуется реже, хотя в тех пространствах, где есть камерная сцена, такие спектакли идут и довольно успешно. У меня нет ощущения, что количество моноспектаклей сокращается. Опять же в силу "удобства" этого формата – ведь это не всегда затратно финансово. По стране, мне кажется, увеличивается количество фестивалей, которые собирают моноспектакли или камерные постановки. Выделить тенденции сложно, потому что это словно кардиограмма – в какой-то год моноспектаклей больше, а в какой-то меньше.
– Вы уже сказали, что количество фестивалей моноспектаклей в России увеличивается. А есть среди них лидер, на которого равняются все?
– Одним из серьёзных считается "Монокль", который проходит в Санкт-Петербурге, и московский Solo в театральном центре "На Страстном". И уже достаточно серьёзно на карте театральной России звучит омский "ЧАТ". Люди знают о нём, слышали и хотели бы участвовать. Так что вся эта история затеяна "Лицейским театром" абсолютно не зря.
– На ваш взгляд, меняются ли темы в моноспектаклях и есть ли сейчас среди них самая актуальная или может быть модная?
– Любой моноспектакль – это попытка разобраться с собой. С собой в мире, с миром в себе. Это всегда поиск очень важных ответов на лично тревожащие актёров и режиссёров вопросы. Потому что говорить в общем и в целом о чём-то невозможно, когда ты говоришь от своего лица, пусть даже через героя. Тем более что сейчас ситуация в мире непростая, и вы видите, что в афише нынешнего "ЧАТа" всего одна комедия. Возникает потребность вести какой-то серьёзный, глубокий диалог и уходить не в развлекательный жанр, не в мажорную интонацию, а вести глубинный разговор.
– А вам не кажется, что зритель наоборот хочет чего-то лёгкого, чтобы прийти в театр и немного оторваться от того, что происходит за окном?
– Абсолютно не согласна. Даже на примере нашего театра мы видим, что зритель идёт на все жанры и заполняемость у нас равная – что на комедиях и мюзиклах, что на очень серьёзных спектаклях. И эта потребность зрителей просто очень чувствуется.
– Когда мы с вами беседовали в прошлом году, то вы отмечали: Центрам современной драматургии проще решиться на создание моноспектаклей. Не устал ли зритель от современной драматургии? За прошедший год в Омске, например, фактически закрылся ЦСД. Может быть, современная драматургия стала не такой модной?
– Не то, чтобы не модной. Я, как завлит, замечаю: стало появляться меньше интересных современных пьес. Но не случается такого, что пьеса "пожаром" идёт по стране, как было, например, с "Горкой" Алексея Житковского, которую поставили везде – от Театра на Таганке до Сахалинского театрального центра. Почему-то в последнее время таких явных лидеров в драматургии нет. Более того, современные драматурги уходят в формат инсценировок: тот же самый Житковский или Ярослава Пулинович много работают сейчас над созданием драматургических версий классической прозы. Поэтому, наверное, Центры современной драматургии и не находят материала, нет такого всплеска. С другой стороны, возможно, есть момент не пресыщения, но насыщенности этого "сегмента". Потому что, скажем честно: это достаточно узкое направление и нужен определённый зритель, который готов воспринимать современную драматургию.
В рамках VI Всероссийского фестиваля моноспектаклей "ЧАТ" зрители уже увидели постановки от московских театров "Практика" и театральной лаборатории "КукLAb", саратовского театра кукол "Теремок" и омского Драматического Лицейского театра. Сегодня, в третий день фестиваля, пройдут показы спектаклей "Исповедь дурака" (16+) (театр "Возможно", Санкт-Петербург) и "Камень-ножницы-бумага" (16+) ("Театр, которого нет", Москва).
Фото предоставлено героем публикации