В Омске впервые стартует оригинальный проект "Мастерская мюзикла" для артистов, которые хотят стать частью вселенной жанра, рождённого на Бродвее. Рассказываем, до какого числа можно подать заявку на участие, каких артистов ждут в своей мастерской руководители проекта и почему мюзиклу давно тесно в столицах.
"Мне кажется, что наша "Мастерская мюзикла" станет особенным мероприятием, потому что подобного рода лабораторий особо нигде не проводится, даже в Москве", — так говорит о новом омском проекте его музыкальный руководитель Екатерина Гусар. Екатерина специализируется в сфере мюзикла и музыкального театра как вокальный педагог, дирижер, хормейстер, бэнд-лидер и музыкальный продюсер проектов, недавно она определила голоса "Алисы в стране чудес" (6+) — омской и калининградской. Екатерина Гусар выступала и в качестве музыкального руководителя мюзикла "Я люблю тебя, но…" (18+), гастроли которого в сентябре 2025 года прошли в Омске.
Ранее мы уже рассказывали, что с 27 июня по 5 июля в Омском государственном музыкальном театре запланирована "Мастерская мюзикла". Для участия приглашают поющих артистов-профессионалов, которые хотят исследовать мюзикл изнутри и научиться петь так, как это делают на Бродвее.
— Артист должен пройти через разборы сольной арии, работу над массовыми сценами, раскрыть для себя стилистический пласт жанра. Многие ошибочно полагают, что мюзикл — это один стиль, но нет. Он в себе дифференцирует различные направления — музыкальные и хореографические в том числе. Это вселенная, которую сложно познать за неделю, но хочется хотя бы зацепить ребят, рассказать им про этот мир, окунуть в него, заразить их мюзиклом, — прокомментировала "Омск Здесь" Екатерина Гусар.
Для тех, кто до 27 мая не успел определиться с песней для подачи заявки (о том, что нужно для отборочного этапа, мы писали здесь), хорошая новость: заочный отборочный этап продлён до 3 июня.
По словам художественного руководителя мастерской, лауреата премии Правительства Санкт-Петербурга в области культуры и искусства за выдающиеся заслуги в области музыкально-сценического искусства, режиссёра мюзиклов, чьи спектакли отмечены наградами "Музыкальное сердце театра", "Золотая маска" и "Золотой софит", Дарьи Борисовой, омская лаборатория создана по мотивам проекта Broadway Dreams. Тогда к российским артистам приезжали бродвейские специалисты и проводили мастер-классы по хореографии, актёрскому мастерству, вокалу. И те артисты, кто прошёл через Broadway Dreams, уверена Дарья Борисова, сильно выигрывают в профессиональном отношении. Авторы омского проекта хотят, чтобы и "Мастерская мюзикла" стала трамплином для новых артистов "нелёгкого лёгкого жанра".
— Я считаю, что такие экспресс-курсы — как взрывная волна, которая даёт импульс для запуска большого механизма работы артиста над собой. Я очень люблю подобного рода лаборатории, потому что у нас в стране эта практика не столь популярна. На Бродвее есть целое здание, где мастер-классы по танцам, актёрскому мастерству и вокалу проходят ежедневно. Это здание никогда не бывает пустым. Там можно встретить любого, даже состоявшегося артиста мюзикла, потому что они поняли очень важную вещь для этого жанра: всегда нужно тренироваться, — рассказывает режиссёр Дарья Борисова.
Практиковаться, отмечает Екатерина Гусар, участники мастерской будут на западном материале. Музыкальный руководитель проекта советует не спорить с тем, что мюзикл — жанр не российской сцены, он родился за рубежом. Поэтому если и знакомиться с мюзиклом поближе, то необходимо начинать с истоков — с песен, которые стали каноничными в мире мюзикла.
— По поводу качеств, которыми должен обладать артист для нашей программы, начнём с того, что он должен, как минимум, петь. Потому что такое мюзикл без вокала? И петь он должен на достаточно высоком уровне, понимать свой вокальный аппарат. А если он знает ноты, вообще круто! На актёрские навыки уже будет смотреть Даша. Я в первую очередь буду оценивать то, как артист поёт, как чувствует себя в материале, насколько точно вокалист понимает, что он поёт и для чего. Мы хотим добиться не просто эстрадного исполнения, — отмечает Екатерина Гусар.
Главная задача, которую поставили перед собой и музыкальный, и художественный руководители мастерской — это заинтересовать артистов мюзиклом, показать им его возможности. А ещё дать им понять, почему разные жанры и художественные приёмы в сумме дают представление, после которого зритель выходит из зала и его в голове непременно крутятся строчки из только что прозвучавших песен. Руководители проекта уверены, что после "Мастерской мюзикла" отношение артистов к своей профессии изменится уже навсегда. Однако лаборатория — это только первая ступень развития артистов в жанре мюзикла, ведь если влюбить в жанр за пару дней можно, то создать артиста мюзикла с нуля или конкурентоспособного актёра за такой короткий срок — нереально.
— По поводу мюзикловой манеры исполнения, я бы не стала её как-то выделять. Да, в мюзикловом вокале есть свои тонкости, о которых, собственно, мы и будем говорить в рамках лаборатории. Но я бы лучше сказала, что манера исполнения зависит от материала, точнее от того времени, когда этот мюзикл родился: он классический или современный. А если мы работаем с материалом по типу "Призрака оперы", то там уже другая манера исполнения — более академическая. Например, арии из современного мюзикла никто не будет петь оперным звуком, потому что это не к месту, — считает Екатерина Гусар.
Задача проекта не состоит в том, чтобы вырастить артиста мюзиклов, который поднатореет в жанре и уедет из Омска выступать туда, откуда в России началось развитие мюзикла: в Москву или Санкт-Петербург. Наоборот, проект поддерживает популяризацию жанра в регионах. Ведь талантливые артисты есть везде, а если мюзикл стремится к тому, чтобы стать значимым явлением на российской сцене, тогда он должен не быть централизованным, а стать любимым повсеместно. И любовь эта должна исходить от артистов местных театров.
— Что касается перспектив, я считаю, что наша задача в том, чтобы в каждом городе России мюзикл был представлен на сцене лучшими кадрами и в правильном ключе. Много таких случаев: как только артист дорастает до определенного уровня, он уезжает в Москву или в Петербург. Это уже установленный факт, и многие театры от этого страдают. Потому наша цель не насытить Москву и Петербург лучшими артистами жанра, а сделать так, чтобы мюзикл развивался и шёл к своим высотам везде, — считает Дарья Борисова.
Отметим, что по итогам омской "Мастерской мюзикла" выпустят шоу-кейс в сопровождении живого оркестра.
Кстати, спешим напомнить, что в эти выходные на сцене Омского музыкального театра пройдут гастроли московского джукбокс-мюзикла "Дунаевские. Двойной портрет" (12+). В каждом городе к проекту присоединяются местные музыкальные коллективы и выступают вместе с российскими звёздами. Именно поэтому в Омске на одну сцену с артистами джукбокс-мюзикла выйдет детский хор Primavera ДШИ № 6 имени Е. Ф. Светланова. А руководить оркестром Музыкального театра в первом отделении будет главный дирижёр Омского губернаторского камерного оркестра, заслуженный деятель культуры Омской области Григорий Вевер. Во втором отделении он уступит место дирижёру из Москвы, члену Союза композиторов России Евгению Заготу.